El joven diseñador Juan Manolo (Aracena, Huelva) cree que “es hora de apostar por lo nuestro, de sacar la moda flamenca a la calle”.
La sabana africana inspira ‘Z’, lo nuevo de Andrew Pocrid
El cordobés Andrew Pocrid nunca deja de sorprenderme. Su forma de ver y entender la moda atrae. Ahora convierte la sabana africana en fuente de inspiración para Z, donde también se atreve con diseño para hombres actuales y arriesgados.
SIQ 2020: moda nupcial e invitadas en formato online
Si algo nos ha enseñado 2020, aparte de noticias trágicas y dolorosas, es que la capacidad para reinventarnos y adaptarnos es mayor de lo que habríamos creído. Ya lo vimos hace unos días con Lina 1960 en este mismo blog. Las pasarelas y citas con la moda no se están quedando atrás. SIQ Handcraft & Fashion 2020 se celebrará, pero adaptado a esta nueva normalidad: desfiles de moda nupcial e invitadas, en formato online.
En un momento tan complicado para la costura a medida, la Asociación de Artesanos y Diseñadores de Moda de Sevilla (D’Art), organizadora del evento; y la Agencia de Moda y Comunicación Doble Erre, proveedora oficial, han vuelto a apostar por la moda. Y por unirla a una localización de singular riqueza histórica y patrimonial para la capital hispalense.
El edificio de Capitanía General, en la Plaza de España de Sevilla, acoge desde hoy y hasta el sábado desfiles de moda urbana, de inspiración para novias e invitadas, y exclusivas sesiones de fotos. Todo se retransmitirá en directo desde la cuenta de SIQ en Instagram (@siqsevilla).
Alejandro Postigo (2019) 
Francisco Tamaral (2019)
En total, propuestas de 27 prestigiosos artesanos y diseñadores andaluces, repartidos en 16 desfiles. Disfrutaremos de Victorio & Lucchino, Francisco Tamaral, Alex de la Huerta, Mariadegracia, Sonia Peña, Luz de Nehca y Pepe Canela.
También de Magali Villanueva, Mia Buns-Joyas de Mar, Lina 1960, Ana Morón, Pablo Retamero & Juanjo Bernal, Antonio Gutiérrez, Pedro Béjar y Amparo Pardal.
Completan esta lista de creadores Jorge Sánchez, Lucy Clip, García-Galiano Couture, Yobizna e Hilando el Tiempo. Además, de Atelier Rima, Javier García, Alejandro Postigo, Pablo Lanzarote, Alberto Vicente, José Galvañ y Rafael Urquízar.
Esta edición cuenta con el apoyo de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía, así como de la Diputación de Málaga, a través de la marca ‘Málaga de Moda’.
Tenéis el timing en este post: estudiadlo porque hay mucho que ver. No sé a cuántos desfiles de moda nupcial e invitadas podré sumarme (por motivos de trabajo), pero os recomiendo que no desaprovechéis esta oportunidad para disfrutar de la moda hecha en Andalucía.
¡Hasta pronto!
Fotografías: SIQ
SIMOF: 10 nombres de diseñador para no olvidar
¡Hola, hola!
Perdón por mi ausencia, pero enero ha sido sinónimo de mucho trabajo. Todo para bien: he estado organizando un evento empresarial, que se celebró a primeros de febrero, y, además, he vuelto a formar parte del equipo de comunicación del Salón Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF). Como en 2019, mi socia y yo (con nuestra agencia), hemos estado al cargo de su cuenta oficial de Instagram, junto a Inmaculada Delgado. Y como hemos visto mucha moda flamenca, repasemos SIMOF: 10 nombres de diseñador para no olvidar.
Una apreciación, que no quiero malas interpretaciones. NO estoy diciendo que el trabajo de todos las firmas y diseñadores que se han subido a la pasarela no sea más que bueno. Ha habido 43 desfiles profesionales (aparte de los que se han desarrollado en SIMOF EGO; plataforma para nuevos creadores), lo que significa ¡más de 1.700 trajes! Pero me voy a centrar en 10 diseñadores, por lo que me ha gustado de su trabajo.
Alejandro Santizo. Su uso del rojo cautiva, sólo hay que contemplar el bodegón que os dejo por aquí para comprenderlo.
Alonso Cozar. La unión de tradición y tendencias. Lunares de siempre, formas clásicas, pero con mangas abullonadas, botones dorados… Bonita mezcla.
Ana Morón. El universo que esta diseñadora crea es maravilloso. Su manera de trabajar hombros, mangas, vuelos… Y el uso que hace del color me fascina.
Antonio Gutérrez. Su forma de entender la moda flamenca engancha. Y el espectáculo que envuelve la presentación de cada colección, también.
Cristo Báñez. Era uno de los desfiles más esperados. Me quedo con todos sus diseños en negro: flecos, transparencias…
Gil Ortiz. No hay que dejar de tenerlo presente. Me gusta la unión que realiza de lo tradicional, con tendencias e innovación.
Javier García. Su mezcla de blanco y negro, o cómo usa el gris (hasta hace unos años, nada común en moda flamenca) son aspectos que me llaman muchísimo la atención.
José Galvañ. El amor que siente por el flamenco (es bailaor profesional) se nota en cada una de sus colecciones. Su interpretación de la moda flamenca me encanta.
Luis Fernández. Sus colecciones van superándose una tras otra. Es elegante, sensual… Pura belleza.
Rosa Pedroche. Sus estampados, sus faldas con volumen, sus detalles en la espalda… Me ha vuelto a conquistar.
¡Hasta pronto!
Fotografías: Chema Soler
Babel, la imponente colección de Ulises Mérida
Ulises Mérida tiene una forma de entender la moda (personal y única), de jugar con la silueta de la mujer… que apasiona. Sus diseños emanan elegancia, pureza, sensualidad, belleza… Babel, su imponente colección de primavera-verano 2019, presentada en la II edición de la 68 Mercedes Benz Fashion Week Madrid (MBFW Madrid), remarca quién es y qué ha venido a aportar al sector.
Diplomado en Diseño de Moda (Universidad Politécnica de Madrid), máster en el Instituto Europeo di Design (Milán) y formado en Técnicas de modelaje y Diseño de Calzado (Madrid) o Diseño de Peletería (Copenhague), trabajó con Jesús del Pozo, Ágatha Ruiz de la Prada o Roberto Torretta. En 2014 presentó su primera colección en la MBFW Madrid y desde entonces lo ha hecho dos veces al año de forma ininterrumpida.
Mérida se inspira ahora en la mítica Torre de Babel, esa construcción que, según el relato bíblico, fue el origen de las distintas culturas. Babel está llena de mujeres distintas (en una misma mujer caben varias a lo largo del día), por eso ofrece prendas atemporales para llevar de la mañana a la noche (de ahí que los tejidos vayan desde la gasa al punto), con siluetas sueltas, que se definen con complementos como los cinturones.
Cielo y tierra se representan en blusas, vestidos, pantalones, faldas y tops, dejando que sea el cuerpo de la mujer el que la moldee. Azules y mostazas se mezclan con lila y marino (base del verano para Ulises Mérida), grises y blancos, que simbolizan luz y, a la vez, limpieza antes de enfrentarse a una nueva colección.
Babel ofrece creaciones con nuevos patrones que hacen un guiño a colecciones pasadas para mantener la esencia de su creador. En ella destacan, por ejemplo, el foulard que abrió el desfile, que se transforma en vestido y top (conmemora el aniversario de Fundación Reale, patrocinador del show), que demuestra la versatilidad de la colección; o la camisa Bettina, acompañada de pitillo de talle alto.
Bolso, cinturón, salón y visera
Sus diseños suman con una colección propia de bolsos, fabricados en España, en la que se repite una de las marcas de la casa: la línea pespunteada, que sirve de adorno y de cierre del bolso; y con los cinturones, la clave para que la mujer decida su silueta, su look, en cada momento.
Destacan, asimismo, las colaboraciones con la sombrerera Mabel Sanz, que ha diseñado unas viseras con cinta y cierre trasero en los colores dominantes de la colección; y los zapatos de la histórica zapatería Franjul, de corte salón y combinados en ante y napa, con un aplique del característico lazo de la marca.
Mi querida Babel, de Juan Pablo Silvestre, sirvió para cerrar el desfile, que contó con la asistencia de la actriz Ana Fernández, la cantante Natalia, el periodista Carles Francino y su esposa la productora Gema Muñoz, la galerista María Porto, participantes de Maestros de la Costura, Juan Pablo Silvestre o el mítico Paco Clavel.
Fotografías: Francesc Ten
¡Hasta pronto!
For her (Narciso Rodriguez), un clásico del siglo XXI
Sus padres no querían que diseñara, pero Narciso Rodriguez (de origen cubano, pero nacido en New Jersey) logró su sueño. En 1996 se convirtió en objeto de culto tras firmar el diseño de Carolyn Bessette para su boda con Jonh F. Kennedy (Jr.). Michelle Obama, Sarah Jessica Parker, Jessica Alba, Rachel Weisz… también han sucumbido a su estilo, igual que muchísimas otras mujeres anónimas de todo el planeta, gracias a su fragancia, for her, el clásico del siglo XXI.
For her cumple 15 años en 2018. Nació en 2003 y en solo dos años era muy apreciado. Diez años más tarde, era un fenómeno internacional (ganó el Premio FiFi Francia a Fragancia más icónica de la década). En 2017 recibió el Premio Especial FiFi Francia por su Excelencia sobresaliente y fue aclamado como el clásico del siglo XXI.
Para celebrar su cumpleaños, nada mejor que una fiesta en forma de cata olfativa en un lugar con encanto como Villa Luisa, una casa palacio de estilo neo mudéjar (1925), un oasis en plena capital hispalense. Los anfitriones, La Champanera y Shiseido, nos deleitaron con una experiencia para los cinco sentidos. Weddings with love y Magia Florhada se encargaron de la decoración; el champán G. H. Mumm y los chicos de Tu otra cocina animaron el paladar; y SurDJ, creó la atmósfera perfecta. Las firmas sevillanas Panambi y Pol Núñez embellecieron aún más los jardines con sus creaciones para novia.
En esta presentación exclusiva aprendí que la base de las fragancias de Narciso Rodríguez es el aceite de almizcle blanco, una «declaración profunda» sobre sensualidad y belleza. A él se suman notas florales de osmanto, ámbar suave y madera (eau de toilette); flores, pulpa de melocotón, ámbar suave o madera (eau de parfum); flores, pimienta rosa o pachulí (For her fleur musc).
«Adictiva, sensual»
Para Rodriguez, crear una fragancia era la «mejor manera de comunicar» lo que su firma representaba. Quería una fragancia «adictiva, sensual y eternamente bella», pues siempre se inspira en mujeres con fortaleza. Y lo ha logrado. For her se ha convertido en objeto de deseo por su calidad, y por su contenedor (negro, eau de toilette; rosado, eau de parfum), inspirado en un frasquito de rapé chino, pintado desde el interior.
Si el perfume y el frasco son obras de arte, el retrato que Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin hicieron a la modelo Carmen Kass (imagen de la fragancia), no se queda atrás. A esta musa se une ahora la también modelo Jean Campbell, imagen de for her fleur musc.
Las fragancias deben provocar sentimientos y evocarnos imágenes, recuerdos… Si no lo hacen, es que no es nuestro perfume. Si no conocéis los de Narciso Rodriguez, probadlos. Pero os aviso: sucumbiréis a su elegancia.
Fotos: Silvia Sánchez Fotografía
¡Hasta pronto!